강철의 바퀴

8월 5일 개막하는 샌프란시스코 현대미술관의 새 전시 '시팅 온 크롬(Sitting on Chrome)'을 관람하는 관람객들은 예술과 예술가를 분리하는 것이 불가능하다는 사실을 알게 될 것이다. 더 중요한 것은 왜 누군가가 그것을 원할까요?

광범위하게 말하면 2023년 현대 미술은 창작자의 기억, 꿈, 악몽, 직접 작성한 이야기를 활용하는 경우가 많습니다. 그들의 예술적 접근 방식은 정체성, 인종, 민족, 성별, 연령, 문화 유산, 경제적 지위 등과 관련된 다양한 경험의 흔적을 담고 있습니다. 모범 사례에서는 개인적인 특징과 특성이 개인의 비전을 높이고 공동 프로젝트에 투자하는 아티스트의 범위를 확대합니다.

중요한 것은 모든 장르의 현대 예술 작품에 담긴 이슈와 내재된 주제가 계속해서 과거로부터 깊은 영향을 받고 있다는 것입니다. 그러나 기술의 급속한 변화, 대중 매체의 확산, 끊임없이 변화하는 글로벌 상업, 증가하는 사회적 폭력 수준, 사회 정의에 대한 위협과 같은 사물에 대한 현대적 감성과 예술적 반응의 구멍을 통해 보고 조명됩니다. , 기후 변화, 지속적인 체계적 인종 차별, 성 정체성 낙인 및 인간 감정의 범위.

예술가 라파 에스파르자(rafa esparza), 과달루페 로살레스(Guadalupe Rosales), 마리오 아얄라(Mario Ayala)는 로우라이더 자동차와 예술품이 전시된 이 세련된 전시에서 회화, 조각, 사진, 기록 자료 및 사운드 설치를 포함한 공동 전시에 그들의 모든 힘을 실었습니다. 작품은 생생하고 매우 다양하며 궁극적으로 드러납니다. "Sitting on Chrome"은 마치 몰입형 노래책처럼 펼쳐집니다. 공동체, 문화, 그리고 그 안에 거주하고 자신을 표현하는 사람들에 대한 이야기를 전할 뿐만 아니라 사회와 인간의 투쟁, 승리, 진실을 반영하는 거울이기도 합니다.

SFMOMA 2층에 있는 4개의 갤러리를 포함하는 이 전시회는 현대 미술 보조 큐레이터인 조반나 베네가스(Jovanna Venegas)와 회화 및 조각 보조 큐레이터인 마리아 카스트로(Maria Castro)가 공동 기획하며, 아카이브 개체 및 출판물 컬렉션인 "아카이브를 통한 로우라이딩(Lowriding through the Archive)" 소개를 제공합니다. . "More Bounce"는 로우라이더가 자동차 역학과 스타일링에 혁명을 일으켰을 뿐만 아니라 위치와 커뮤니티를 변화시키고 과도한 치안 유지와 편향된 감시를 방해하며 많은 라틴계 사람들에게 미국 도시 거리에서 정체성과 고향을 만들어 준 방법에 대한 고찰입니다. "하이브리드 인테리어(Hybrid Interiors)"는 가족, 다세대 경험, 육체 노동 및 장식용 디스코 볼, 주사위 및 화려한 실내 장식 형태의 도상학을 참조하여 로우라이더 인프라에 대한 본능적이고 감각적인 조사입니다.

네 번째 갤러리인 "On a Ride"는 esparza, Rosales 및 Ayala가 선택한 노래의 재생 목록을 갖춘 음향 조각으로 미학에서 벗어났습니다. 로스앤젤레스의 밤 크루즈에 대한 다채로운 추억을 반영하기 위해 아티스트들은 힙합, 록, 일렉트로닉, 댄스, 메렝게 및 기타 음악 장르를 선택했습니다. 방문객들은 자동차 스피커 박스로 만든 육각형 조각품에 들어가서 놀면서 몰입감 넘치는 '음향 기계'를 경험하게 됩니다.

베이 지역에서 수십 년 동안 지속된 로우라이더 클럽과 운동에 대한 적극적인 참여를 통해 라틴계와 치카노의 정체성과 문화의 상징이 된 예술 형식은 잘 알려져 있습니다. 대부분의 경우, 의도한 것보다 우연(라틴계 커뮤니티의 구성원이거나 자동차 애호가가 기사를 읽은 경우)으로 더 친숙해졌습니다. 따라서 "Sitting on Chrome"은 자동차의 화려하고 호화로운 인테리어와 손으로 만든 섬세한 디테일이 어떻게 성인의 정체성을 상징하고 로스앤젤레스, 샌프란시스코뿐만 아니라 사회적 관행과 전통을 예고하는지에 대한 중요한 포털을 열어줍니다. 오클랜드와 산호세(전국적으로).

특히 이것은 단순히 캘리포니아 현상이었으며 현재는 아닙니다. 자동차, 제작자 및 주변 라틴계 문화는 전국의 커뮤니티를 결속시키는 수단입니다. 초창기 로우라이딩은 불의에 대한 저항, 상상력과 표현의 가시화, 거리와 주차장 같은 물리적 공간의 재구현 등을 의미했는데, 이 모든 것이 차량 덕분이었습니다. "로우라이더"는 또한 에칭, 핀스트라이핑, 덮개, 제작 및 크롬, 페인트, 유리 및 직물의 사용을 통해 라틴계 경험에 대한 개인 및 집단 대화를 주도한 사람과 예술가를 가리키는 데 사용되는 용어이기도 합니다. 2023년 SFMOMA에 제출된 누적 정의는 로우라이더가 시간이 지나도 계속해서 모습을 드러내는 영구 패키지임을 시사합니다.